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“拉丁美洲夏日繪畫展”于常青畫廊開幕

時間: 2021.8.3

2021年8月7日,“拉丁美洲夏日繪畫展”將于常青畫廊開幕。本次展覽中,北京常青畫廊通過“繪畫”這一超越時間、邊界和文化的藝術形式,為大家呈現一場來自拉丁美洲五位藝術家的群展,胡 安·阿勞約、亞歷杭德羅·坎平斯、尤安·卡波特、喬治·馬基和何塞·雅克首次在中國集體亮相。他們雖然都生長在拉美這片土地上,卻有著截然不同的背景。他們致力于不同的藝術形式,而繪畫實踐是他們藝術創作的交匯點。中國傳統繪畫藝術傾向于表達內在情思,正如唐代文學家符載所言:“物在靈府,不在耳目。故得于心,應于手?!?br/>

本次展覽中,五位拉美當代藝術家將站在中國傳統寫意的角度展開思索,讓這種內在精神與其所熟悉的創作方式碰撞出新的可能性。他們的作品與各自的生長環境及由此形成的創作語境相互關聯:

胡安·阿勞約(1971 年出生于加拉加斯,委內瑞拉)的超寫實繪畫取材于印刷材料或網上查找到的圖像。藝術家通過拍攝建筑或景觀的照片,聚焦并復制其中的一部分來創作他的作品。阿勞約的作品遠不是單純地引用或挪用,而是通過不同的復制、改編和傳播模式,深刻思考歷史、圖像本身以及它們在時間長河中的永久性。

亞歷杭德羅·坎平斯(1981 年出生于曼薩尼約,古巴)的作品以景觀和地點為題材,考驗我們對空間和時間的感知。他具有神秘感的畫作,展現了古巴不斷發展的人文景觀中,那些不合時宜的詩意和超現實主義的美??财剿沟淖髌芬砸环N浪漫的視角,邀請觀眾棲息于一個歷史和記憶之間的辯證關系的交匯處,捕捉空虛和寂靜中的美。

尤安·卡波特(1977 年出生于比那爾得里奧, 古巴)是古巴最重要的概念藝術家之一,他以一種獨特的方式暗示了在不同背景下,當代人類所經歷的變遷。藝術家以其具有辨識度的“魚鉤”進行創作,位于畫廊二層展出的“島”系列作品反映出部分上述主題。為了呈現出險惡的海面,卡波特從當地古董商和漁民那里采購了數千個魚鉤,將它們手工縫制在鋪滿顏料的畫布上,他解釋道:“島的四周被水環繞,與世隔絕,這里充斥著一種強烈的孤獨感?!?/p>

喬治·馬基(1963 年出生于布宜諾斯艾利斯,阿根廷)的畫作將觀眾的視覺期待和感官體驗之間的對立關系發揮到了極致。作品間斷的圖案極具工業感,這些幾何形狀的表面不停地與支離破碎,且無法辨認的背景爭奪注意力。相對質樸的畫面、疏離感和表現力的缺乏,拋棄了那些抽象繪畫所固有的假設和視覺特性,并拒絕展示個人理解下的圖像來源,或是預設的“世界觀”。馬基在其“無意義”的圖像與作品所需的反思和意圖之間開啟了一場談話。

何塞·雅克(1985 年出生于曼薩尼約,古巴)妙趣橫生的繪畫作品展現了大自然的神奇之美。他將顏色解釋為尋找我們自身本質的開始,通過在畫布上探索顏料、陰影、縱深和活動,使畫面能夠達到戲劇性的效果。他在創作過程中先是用手混合顏料,將其厚涂于畫布,然后用塑料覆蓋,緩慢地在表面挪動畫板。

據悉,展覽將持續到10月11日。

編/藝訊網

圖片及相關資料致謝主辦方


展覽信息

Poster Latin America.jpg

展覽名稱:拉丁美洲夏日繪畫展

展覽地址:北京市朝陽區酒仙橋路 2 號常青畫廊

展期:2021 年 8 月 7 日至 2021 年 10 月 11 日

參展藝術家:胡安·阿勞約, 亞歷杭德羅·坎平斯, 尤安·卡波特,喬治·馬基 與 何塞·雅克

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