• <output id="stkfs"></output>

    <meter id="stkfs"></meter>

  • <label id="stkfs"><tr id="stkfs"></tr></label>

    EN

    最好的藝術是游戲:“陳抱陽:算法速成斑”展覽在浙江美術館正式開幕

    時間: 2021.8.20

    展覽現場4.jpg1.jpg

    展覽現場

    2021年8月1日,“陳抱陽:算法速成斑”展覽在浙江美術館正式開幕,本次展覽是“南山138:浙江青年當代藝術推廣項目”系列展覽的第三場,展覽聚焦于AI人工智能領域,展開一場關于新科技的討論。

    “藝術是接近真理的一種方式?!?/strong>

    2018年,浙江美術館正式推出自主策劃的學術研究品牌“南山138:浙江青年當代藝術推廣項目”(以下簡稱“南山138”)。該項目以城市新地標、新視角為出發點,重點關注浙江地域的當代藝術發展生態,聚焦多元化社會語境下的浙江當代青年藝術家生產模式,鼓勵青年藝術家在對社會現實和文化創新的深入思考中進行自我探索與藝術創作并為其提供發聲場?!澳仙?38”2021年度系列展尤以青年藝術在當代文化場域下的可視性、可行性、可持續性為研究目標,以劇場隱喻類比美術館作為當代藝術光暈的意義生發之地,以視覺文化的敘事轉向建構權力與情感的藝術對話儀式,同時在“演繹”與“凝視”的對弈中將藝術創作轉譯為社會文化生產的必要手段之一,從而將藝術展覽的社會美育功能作為對布迪厄“文化再生產”觀念的理性回應與現實途徑。

    展覽手冊.jpg

    展覽手冊

    大數據時代下,科技早已無所不在地充斥并影響著藝術,藝術變革的激浪正在到來?!翱萍?藝術”已經不僅僅是博眼球的短暫喧囂,而成為藝術發展的現實需求和嚴肅思考。我們時常在展覽里看到的VR、AR、交互、混合現實……跨媒體與跨學科的呈現,技術與倫理的探討,人工智能與藝術的結合,邊界一次又一次被試探、被突破?!癆I+Art”這種在新時代情境下混合的語言所引出的對藝術表現的致敬與推翻正在進行,我們有理由期待其產生出全新的理論和全新的歷史。

    展覽現場5.jpg

    展覽現場

    將AI、算法作為媒介,通過藝術語言對當下生活經驗進行轉錄,一直是陳抱陽主要的藝術創作特征之一。有趣的是,藝術與科技的跨界學習經歷又促使他的作品催生出一種特有的、建立在理性之上的戲劇性張力與詩意化表現。本次展覽“陳抱陽:算法速成斑”將目光聚焦于當下熱點的AI人工智能領域,這是一場關于新科技的討論,旨在以青年藝術家的視角直擊科技與藝術在當代語境下的發展和關聯。作為過去四年創作中討論算法與算力作品的整理,這些作品中既有他與算法的對話,亦有他與家人和杭州這座城市的耳語。包括《地球熱了,吹吹空調吧》《仿生人會夢見電子奶牛嗎?》《追逐迷霧》等多件代表性作品以及《我見過你在雨中害怕》《擬合》《未被證偽》等2021年創作的最新作品,涵蓋了數字繪畫影像、數字交互裝置、AI視頻等多種媒介形式,共計22件/組,較為全面地彰顯了視覺敘事之于科技與藝術在當代語境下的發展和關聯的啟示作用。展廳現場中,人工智能和AI算法的作品通過數字繪影像、數字交互裝置、AI視頻等多種數字媒體藝術形式,與觀眾共同探討人工智能和人的多元關系,引出對人工智能技術發展背后的思考和啟發。

    “認知所不能達到的地方,人類用想象力填充?!?/strong>

    8月1日的開幕式上,藝術家陳抱陽首先在展廳中為線上觀眾進行了直播導覽,隨后,一場聚焦AI的專題學術對談正式拉開了“陳抱陽:算法速成斑”展覽的序幕。浙江美術館館長應金飛、中國美術學院跨媒體藝術學院院長管懷賓與中央美術學院實驗藝術學院教師陳抱陽就“科技與藝術”這一主題展開交流。關于藝術與科技兩大體系的交融問題的話題,應金飛指出,從歷史上任何的發展時期看,科技跟藝術都是如此相輔相成的。他說:“管狀顏料的出現方便了印象派的室外寫生,光學原理催生了印象派的色彩分離,達芬奇對于解剖學、透視學的科學研究強化了寫實繪畫的空間表現力??萍嫉倪M步總會催生某些藝術形態形式的出現,藝術的發展既要借助于科技的發展,又要借助于藝術家的參與。國外的一些高科技跟藝術家的融合特別豐富,因為從技術上面能夠做到哪些東西,如何做得更好,都是需要藝術家共同介入的。今天的信息爆炸是一個多元語境,它是系統性的,不只發生在藝術領域的,還是社會的,需要放到更大的領域里討論。抱陽的創作思考從室外空調聯想到了天氣和地球變暖,讓我們看到年輕一代藝術家考慮問題的想象力,以及人的自我感知與自然環境的深層聯系,這是很有價值的,因為所有創新的東西一定是反慣性思維的?!痹趹痫w看來,陳抱陽是有他自己的算法體系的?!八乃惴ú呗跃拖裎覀儾邉澮粓稣褂[,我們用什么樣的方式、針對哪一類的觀眾,是有一種算法的。從展覽形式來說,做得非常好,各位觀眾應該到現場來看?!?/p>

    學術對談.jpg

    學術對談現場

    管懷賓談到:“當代藝術從‘達達’以來的百年進程中面臨過很多自身困境。尤其是在這一輪的技術革命和互聯網波濤下,算法的世界對于藝術領域的參與使我們開始重新面對原來的藝術體制,包括藝術創造的邏輯機制、生產機制,帶來一連串的問題。數字媒體除了是今天當代藝術的一個趨向,以后也是人們日常生活的一個走向。這個展覽讓我們從一個群體或者從一個教育的前沿,看到一個個體藝術家在面對他的算法世界時,如何解構自己的世界觀——圖像世界也好、未知世界也好的一種新的認知,這是非常有趣的?!?/p>

    藝術家陳抱陽現場導覽.jpg

    藝術家陳抱陽現場導覽

    陳抱陽表示,技術本身發展迅猛,有時候為了用到一個先進的、好的工具去輔助藝術創作,他會不斷地嘗試在細節上做速成工作。他認為:“科技的發展正在改變人的認知途徑,而認知所不能達到的地方,其實就是我們用想象力填充的。譬如,明代早期的《山海經》并非志怪小說,更像是古人平實的記述,對于未知的、不理解的事物的一種文字記錄。歷史的發展很漫長,每一個今天的人都可能覺得今天是劃時代的,今天的進步可以抵過去一百年,但再過幾十年后的人看今天,也會一樣,會覺得我們很慢。藝術的算法指向藝術理論,抽象算法可以被擴展成為一種規則、一種敘事,因而藝術創作是有方法論的?!?/p>

    “最好的藝術是游戲,最好的游戲是藝術?!?/strong>

    算法中有一種不可能的即興,變化來自于標準化?!稊M合》在討論數學中把平面上一系列的點,用一條光滑的曲線連接起來。就像這條曲線一樣,連接算法和我們亦有無數種可能?!侗ПそK端》則探討了從公眾如何透過大眾媒介吹起的泡泡看向科技,以及算法世界中不斷構建烏托邦,又因人的貪婪而尋找漏洞并摧毀烏托邦,此二者之循環。陳抱陽對 Deepfake 和小車追逐/走迷宮(推薦算法)的想法,則演變成了作品《追逐迷霧》《他從未說過》《我見過你在雨中害怕》。對于我們生活在智能極度泛濫的時代,特別是針對推薦算法的流行,陳抱陽特別創作了一系列AI小車的作品,包括走迷宮的《恭喜你,但是我在他的隔壁》、相互捉迷藏追逐的《追逐迷霧》以及一邊自由移動一邊隨時控場的《飛馳》。

    《抱堡終端》

    《飛馳》

    這些利用自動駕駛技術實現的AI小車作品都在討論處于推薦系統蔓延的2020s,我們或是像小車一樣忠實地執行任務,或是停下來想想原因。理應感激AI可以幫助我們解決問題,但不該忘記這個問題的出處。陳抱陽說,經過神經網絡訓練的小車能高效的在迷宮里移動,他和馬里奧的目標一樣是向前、向前、再向前。頭頂的投影機在小車到達迷宮的另一端時,會投出一張新的迷宮,小車再次上路,如此往復??纯涂粗≤噦儽寂?,他們都沒有問為何。小車被訓練在程序生成的迷宮中移動,或像人們原始嬉戲的本性一樣相互追逐。小車解決的只是另一個程序所提出的一個本不存在的問題,產生出一種看似忙碌但虛無的循環。

    《恭喜你,但我在他隔壁》1.jpg

    《恭喜你,但我在他隔壁》

    另外一件常常引人注目的作品是《地球熱了,吹吹空調吧》,它講述的是在擔心人工智能是否會帶來人類毀滅的同時,我們更應該聽到遠在南極的冰山脫落的巨響。一臺運行著的空調主機,分體空調是人類偉大而掩耳盜鈴的發明。當我們聽不見機器的噪音時,我們便以為機器已不復存在。氣候變暖了,開空調的時候請打開窗,讓地球涼快一點。分體空調被放置于隔音良好的玻璃房內,機器運行的噪音通過麥克風收集,并通過音響傳遞到玻璃房外。

    《地球熱了,吹吹空調吧》.jpg

    《地球熱了,吹吹空調吧》

    此外,架上作品《重構山水》系列,主要利用算法這枚來自當下的鏡頭回看中國畫的傳統。一開始到紐約求學,陳抱陽就感覺到做藝術家是一件有很大困難的事?!叭ッ绹院?,我的第一反應就是人們對于文化符號的獵奇的時代已經過去了,把中國文化的符號直接搬去展示是不可行的?!倍鴮λ囆g家來說,電腦里的世界卻是沒有國別的,他想到了用數字手段把傳統中國藝術的內容進行重構,于是產生了他的第一個完整的作品系列——《重構山水》?!安徽撌敲詫m中的VR體驗還是《重構山水》中程序生成的圖像,我一直執著于對規則的推演——建立規則然后尋求打破它的可能性。規則對于我來說猶如一場棒球比賽,我需要和處于不同壘的隊員配合,而擊球的回響、上壘的摩擦聲,它們所留下的痕跡便是我的作品?!焙苌俦惶峒暗氖?,《重構山水》中的原始圖像抽取自陳抱陽父親的傳統中國畫作品?;叵脒@一做法,陳抱陽形容“這是一個只有在紐約會作出的決定”。

    《重構山水》.jpg

    《重構山水》

    “圓的邊長越長,里面的灰色地帶越多?!?/strong>

    第二展區入口處的《我見過你在雨中害怕》則直擊人與人工智能之間的問題,或許在今時今日,一切人工智能的問題都是可以去掉“工智能”只留下“人”的問題。在這件作品中,藝術家通過AI的方法(Deepface),將原版銀翼殺手結尾“雨中淚”段落中仿生人Roy的臉替換成 Harrison Ford 的臉。在電影中, Ford 扮演了追殺仿生人的人類上街獵人角色。于是,片中的仿生人Roy擁有了Harrison Ford的臉。

    《我見過你在雨中害怕》.jpg

    《我見過你在雨中害怕》

    位于2號展廳中央的《仿生人會夢見電子奶牛嗎?》的作品名來源于陳抱陽的一次夢境?!敖涍^一番Google之后,我發現與電影《銀翼殺手》的原著《仿生人會夢見電子羊嗎?》只有幾字之差。作品VR內的虛擬環境,是基于對原著中一筆帶過細節的暢想?!弊髌吠ㄟ^一座鋼化玻璃迷宮來暗示現實世界的存在。作品試圖探索藝術與科技之間微妙的臍帶,探索VR技術的本體論。通過將玻璃單面鏡構成的迷宮與 VR 虛擬空間錯置,觀眾將佩戴VR眼鏡在物理空間中的單面鏡迷宮中行走。VR空間內的設置是開放的,是與物理迷宮不同的。觀眾將會被物理迷宮限制移動的可能性,從而放大并研究虛擬空間與現實空間之間的裂痕。佩戴VR眼鏡在迷宮中摸索前進的觀眾與迷宮本身構成一種景觀。通過觀察與被觀察,揭示數字技術VR技術中隱喻的階級與權力。邱志杰將其形容為“一條沿著身體逃離洗腦的道路”。

    觀眾體驗VR作品.jpg

    觀眾體驗VR作品

    自古以來人們對未知的想象力填充,逐漸成為在遠方天際線若隱若現的神話。值得注意的是,在浙江美術館的戶外空間、中央大廳以及貫穿展廳的AR增強現實作品《未被證偽》始終帶領著觀眾進入陳抱陽用想象力填充出的神奇世界。陳抱陽相信:當人們對世界的認知不足以理解眼前所見時,自然會調用想象力來填補認知的裂痕。作品利用增強現實的手段將這種想象力的填充帶到美術館的現場,而觀眾隨時可以掃描APP的二維碼參與互動。仔細觀察這些增強現實作品不難發現,女媧補天或許是古人們面對來自蟲洞中的星際戰艦做出的被動幻想;大禹化身為熊刨山開渠,與人們寄希望于基因編輯帶來的人類增強不謀而合;星際文明用戴森球包裹的恒星可能被誤認為太陽神羲和駝日;遠古宇航員的太空電梯被記載為參天的神樹,在地球上留下的知識圖譜被誦為洛龜負書……

    展覽現場

    每一次新技術的革新,都在刺激陳抱陽去思考、創作。他有一個習慣,不太喜歡按照技術本來的樣子去用,比如展廳中的VR作品,“展廳中的VR作品都屬于不好好呈現的產品,有的是讓你鉆到一個球里,有的是進入鋼化玻璃,從應用場景上來看,都不是VR公司所希望的?!被蛟S,這就是藝術家的勇于突破自我和不按常理出牌。

    據悉,展覽將持續到9月5日。

     編/藝訊網

    圖片及相關資料致謝主辦方


    展覽信息

    展覽海報.jpeg

    項目名稱:“南山138:浙江青年當代藝術推廣項目”(2021)

    展覽名稱:“陳抱陽:算法速成斑”

    主辦單位:浙江美術館

    展覽時間:2021年8月1日——9月5日

    展廳:浙江美術館1、2號展廳



    18—25card学生破产
  • <output id="stkfs"></output>

    <meter id="stkfs"></meter>

  • <label id="stkfs"><tr id="stkfs"></tr></label>