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    “存在之境:當代藝術展”,呈現藝術家的個體思考

    時間: 2021.10.26

    經過一年的策劃和準備,“存在之境:當代藝術展”開幕式暨學術研討會于2021年10月22日在清華大學藝術博物館舉行。展覽展示了方力鈞、祁海平、李天元、肖魯、陳劭雄、陳秋林、岳敏君、俸正杰、海波、閻秉會、傅中望、蔡廣斌、顏磊共13位活躍于中國當代藝術舞臺的重要藝術家的67組件水墨、油畫、雕塑、影像、裝置和行為藝術的作品,從不同方面展示了中國當代藝術三十年間的變化和發展,力圖呈現這些藝術家個體的思考及其與中國當下的文化、社會情境的互動。

    展覽展出作品

    來自藝術理論界的二十余位專家學者:王端廷、艾蕾爾、祁海平、孫振華、李天元、李曉峰、楊衛、張敢、蘇丹、蘇偉、張鵬、陳池瑜、陳明、陳岸瑛、陳秋林、范曉楠、羅慶民、鄭工、俸正杰、高嶺、鹿鐳、閻秉會、彭鋒、傅中望、葛秀支、蔡廣斌、冀少峰參加了開幕式及學術研討會。清華藝博常務副館長、展覽總策劃杜鵬飛致開幕辭,副館長李哲主持開幕式。研討會由清華藝博學術部主任、策展人徐虹主持。

    此次展覽展出藝術家長期活躍在國內外當代藝術舞臺,他們的藝術實踐,不僅反映了中國過去三十年文化和社會情境的變遷,也在喧囂顯赫之外傳達著個體的獨特聲音。展覽力圖遴選藝術家們的代表性作品,呈現他們在中國開拓當代藝術這一全新領域的執著探索,以及他們與世界展開的多層次對話。展覽以一種比較含蓄和多義的角度,概括和描述中國當代藝術的生存經驗,這種經驗既指日常的場景,也指當代藝術家對生存的思考和表達。因展覽空間所限,主題和題材并不能涵蓋中國當代藝術的全貌,只能選取部分畫家的作品以“存在之境”為主題組成展覽,試圖揭示中國當代藝術直面生存經驗的狀態,借以觀察藝術家個體感受,勇于嘗試新形式,不斷追求藝術表現的特質。

    展覽展出作品

    在展覽現場,13位藝術家的作品涵蓋了反諷敘事、抽象性表現、女性藝術、水墨的當代轉型等具有時代特征的典型主題,可視為中國當代藝術變化和發展的一個截面。觀眾可以通過這個截面體會藝術家的情緒,他們的喜好、沖動、意愿、想象,他們的糾結、困惑和疑慮及期待,進一步推測他們在整個中國當代藝術格局中的貢獻與影響,領會藝術家的個體思考及當代藝術與當下文化、社會情境的互動狀況。包括感受如何轉變為表現力,新的形式產生的意義等。從這些層面上理解“存在之境”的主題,可以更充分和整體的去了解中國當代藝術生成和發展的語境。

    清華大學藝術博物館常務副館長杜鵬飛在致開幕辭時談到,本次展覽舉辦的主要動因,是清華大學藝術博物館對中國當代藝術研究與收藏的重視,也是博物館自主策劃的以中國當代藝術的研究與收藏為目標、分批次收藏現當代藝術作品項目的首個展覽。他表示,博物館將以此展為開端,逐漸豐富館內當代藝術收藏體系,滿足博物館學術建設和展覽需求。

    在研討會環節,嘉賓們圍繞“從本次展覽看中國當代藝術成果及發展空間” “大學藝術博物館收藏當代藝術的意義:面臨的問題和解決辦法”“當代藝術的評價與公眾的關系”三點分議題展開深入探討。

    《15槍...... 從1989到2003》 肖魯  2003年.jpg

    展覽展出作品

    清華大學藝術博物館不但收藏古代和近現代藝術文物,現當代藝術品也是收藏、研究的重要部分。通過藝術留存來了解和體悟人類的精神發展和社會發展的關系,是一條被證明為有效的路徑。借助于清華大學的歷史地位和國際影響力,向世界著名大學的藝術博物館學習,將藝術博物館辦得更具有前瞻性。本次展覽的籌劃和舉辦是為此努力的嘗試和良好的開始。

    據悉,展覽將持續展出自12月12日。

    圖、文/主辦方提供

    編/藝訊網

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